Elite-Home

Давид Сикейрос

║ На главную ║ Назад    Великие художники ║

   Давид Сикейрос - мексиканский живописец и график. Хосе Давид Альфаро Сикейрос родился 29 декабря 1896 года в мексиканском городе Камарго, провинция Чиуауа. К одиннадцати годам у него проявился дар живописца, поэтому в 1907 году мальчика отдают учиться в Национальную подготовительную школу в Мехико. Вскоре после этого Альфаро начинает обучаться в классах художественной Академии «Сан Карлос». Здесь Сикейрос становится одним из студенческих вожаков и поднимает академию на протест и забастовку. После выхода из тюрьмы вместе с друзьями Сикейрос создает школу предместье Мехико - «Санта Аните». Она становится не только художественным заведением, но и центром подпольной политической организации студенчества. В сентябре 1910 года народ Мексики поднялся против тридцатилетней диктатуры президента Порфирио Диаса, и молодые художники уходят в боевые повстанческие ряды. Всего за два года Сикейрос проходит путь от рядового до капитана, члена Главного штаба генерала революционных войск Диегеса. В перерывах между боями он рисует. Так с той поры и соседствуют кисть и винтовка.
   Революция завершилась в 1917 года приходом к власти буржуазно-демократического правительства. Мексиканское искусство встает на путь утверждения демократических идеалов. В 1918 году под руководством Сикейроса проводится «Конгресс солдатских художников», где прозвучал призыв создать новое искусство, отражающее страдания народа и его борьбу. В 1922 году Сикейрос вместе со своими друзьями-единомышленниками в искусстве организует «Синдикат революционных живописцев, графиков и технических рабочих». Программа Синдиката была сформулирована в «Социальной, политической и эстетической декларации» «Мы провозглашаем, что данный момент - это момент социального перехода от дряхлости к новому порядку творцы нового должны вложить все свои силы в создание искусства, ценного для народа, которое просвещает и направляет в борьбе». Таким искусством для художников Синдиката стала монументальная живопись. С 1922 года по заказу директора Национальной подготовительной школы в Мехико художники Синдиката, в их числе прославившаяся в дальнейшем «великая тройка» мастеров (Сикейрос, Кпементе Ороско, Диего Ривера), расписали стены школы. Из росписей Сикейроса - цикла «Земля и свобода» - сохранилось немногое. Подсказанные революцией идеи выражены языком, близким древнему индейскому искусству. В то же время Сикейрос большое внимание уделяет редактированию газеты Синдиката «Эль мачете», ставшей позднее печатным органом ЦК мексиканской компартии. Еще в начале двадцатых годов он вступает в компартию. Вскоре Сикейроса избирают в ее Центральный комитет. Сикейрос организует латиноамериканскую профсоюзную конференцию. Он редактирует, оформляет и издает профсоюзный еженедельник «Молот», который объединил вокруг себя передовые силы мексиканского пролетариата.
   К середине 20-х годов в стране активизируются реакционные силы. Художники вынуждены объявить роспуск Синдиката. Лишенные работы, подвергающиеся преследованиям, многие прогрессивные мастера покидают Мехико. Сикейрос уезжает в Гвадалахару. С профсоюзной делегацией рабочих в 1927 году Сикейрос впервые приезжает в Москву, на IV конгресс Профинтерна. В мае 1930 года за политическую деятельность Сикейроса заключают в тюрьму. Затем его ссылают в город Таско. Непосредственным поводом для ареста послужило участие художника в народной демонстрации. В ссылке Сикейрос пишет станковые картины, создав менее чем за год более ста полотен, самые известные из которых - «Несчастный случай на шахте», «Эмилиано Сапата», «Крестьянская мать». Кто-то из друзей Сикейроса, глядя на картину «Несчастный случай на шахте», сказал «Если Ривера изображает человека, который может страдать, а Ороско изображает страдающего человека, то Сикейрос воссоздает само страдание». В январе 1932 года после короткого пребывания в Мехико Сикейрос из-за преследования властей уезжает в США. В Лос-Анджелесе он расписал стену художественно-промышленного училища. На стене площадью шесть метров на девять, с проемами окон и дверью, художник создал многофигурную композицию «Митинг на улице». Причем лишь при помощи аэрографа - устройства, напоминающего пульверизатор.
   Сикейрос вздумал изобразить в композиции негров, стоящих рядом с белыми. И это не где-нибудь, а в Лос-Анджелесе! На него ополчились все американские расисты. Неудивительно, что фреска была уничтожена. Тем не менее там же, в Лос-Анджелесе хозяин крупнейшей художественной галереи заказал роспись одной из наружных стен галереи размером тридцать метров на двадцать на тему «Тропическая Америка». «Нетрудно догадаться, - говорит художник, - что в его представлении «Тропическая Америка» была райским местом, где люди ведут беззаботное существование среди пальм и попугаев и где спелые плоды сами падают в рот блаженным смертным. А я изобразил на своей фреске человека, распятого на кресте, на котором сверху торжествующе восседает орел, такой же, как на американском долларе... За это я поплатился изгнанием из Соединенных Штатов. Но фреска моя свое назначение выполнила. Она была произведением мексиканского художника, сражавшегося за революцию и стремившегося не к тому, чтобы запечатлеть трепет своих эстетических переживаний, а к тому, чтобы выполнить свой великий долг дать в образной форме выражение революционной идеологии».
   Вскоре Сикейрос совершает поездку по странам Латинской Америки. Его первая остановка - в Монтевидео. Там он впервые экспериментируете технико-индустриальным материалом - пироксилином. В новом материале он выполняет картину «Пролетарская жертва». «Сикейрос не замыкается в пределах одного жанра, одной выбранной темы или приема, - пишет И.А. Каретникова. - Наряду с идейно-тематическими композициями, пейзажами он создает портреты. Сикейрос выявляет в них главные черты характера человека. Как и в росписях, обобщенность формы выражает монументальность образов, а в этой монументальности - признание значительности и активности человека в жизни. Когда смотришь на «Портрет негритянки» Сикейроса, один из лучших портретов, созданных художником, кажется, что свет грандиозного прожектора скользит по ее лицу. Игра света и тени выражает психологическое состояние человека, сильного и мужественного по природе своей, но затравленного, на достоинство которого не раз посягали. В портрете известного американского композитора и пианиста Джорджа Гершвина - это скорее живописная сцена, нежели традиционный портрет, - Сикейрос создает композицию, словно пронизанную звуками музыки и насыщенную эмоциями концертного зала. Музыкант кажется единым целым с роялем, на котором он играет, - черный фрак, белая манишка, черный полированный инструмент и ослепительно белые сверкающие клавиши, изогнутая фигура исполнителя и словно подавшийся ему навстречу рояль».

"Наш реальный образ"

"Представление ангела смерти"

"Новая демократия"

"Пролетарская Мать", 1929 год. Музей современного исскуства, Мексика

║ На главную ║ Назад    Великие художники ║